T e x t o

Extracto de “El Ulises” por James Joyce

R e f e r e n t e s

(1) Benjamin Lacombe es un ilustrador y escritor francés que conocí por las ilustraciones que hizo en una edición de Alicia en el País de las Maravillas. La cara de sus personajes, delicadas y muchas veces con miradas perdidas, me guiaron para realizar el primer dibujo en A5.

Portada de “Curiosidades”

(2) Ivan Torresil es un ilustrador. Me gusto esta ilustración por el como los personajes combinaban con el fondo.

(3) Hakim Ismail (a.k.a haximoose) es un ilustrador y animador. Su uso de pasteles me pareció bastante expresivo y decidí tratar de usarlos.

P r o c e s o

Primero inicie haciendo algunos bocetos del personaje que aparecería en las viñetas.

bocetos

De ahí plantee 4 dibujos en base a 4 momentos de la lectura que destacaron bastante para mí. El texto al no tener un tema en concreto, al menos según mi percepción, hacia que sea más libre el hecho de elegir que momentos representar. Me agrado mucho esta disyuntiva que tiene el narrador con mirar o no mirar, como si estuviera acelerado y piensa mucho y se desvía por las ramas y no le alcanzara el tiempo para de verdad mirar y procesar los sucesos.

“Pienso a través de mis ojos”

“Cierra los ojos y mira”

“Abre los ojos. No. Jesús.”

“Avanzo bienen la oscuridad” “El ritmo empieza”

Para la ampliación quise utilizar la tercera imagen en un principio, sin embargo por un tema de preferencia, la segunda imagen fue una de las que más me agradaba, aparte que creía que podía tener distintas tonalidades de grises si lo trabajaba más

Plantee el dibujo a lápiz y de ahí pinte con tintas el fondo. El personaje lo pinte con pasteles así como las lineas envolventes, ojos y otros detalles.

Por último, le coloque la frase en forma de pequeños pedacitos rectangulares blancos. Analizando el resultado final, me parece que el objeto de la izquierda está algo apartado, y no sé si realmente se fusiona con la compo, puesto que me parece que fuera el único elemento que destacara. El fondo es plano y podría agregarle texturas, y las lineas blancas y los ojos se pierden un poco en este. Creo que debería marcarlos más, tal vez de colores que resalten del fondo, puesto que en mi boceto inicial si lo hacen pero creo que el intenso color de las tintas y el pastel que se difumina no estuvo muy bien trabajado.

C o n c l u s i o n e s

• Me pareció mucho más sencillo trabajar en formatos pequeños que en grandes, creo que porque puedes ver toda la compo de un vistazo. También, el hacerlo a lápiz me permitía borrar a gusto y bastante rápido ciertos elementos para ubicarlos en otros lugares, a diferencia que en la cartulina. Siento que debería planear bien el boceto en el formato grande, más que todo plantear las formas de manera clara, sin embargo no dedicarle mucho tiempo y priorizar más el pintado puesto que al final el color cambia toda la composición.
• Al trabajar con pastel es necesario laca, a mí se me difumino múltiples veces.
• Es importante tener una paleta de colores clara que vaya con lo que se busca transmitir. Los pasteles que utilize me transmiten algo alegre, infantil y fantasioso, y ese no es el enfoque inicial que pense con mi composición. A pesar que podría cambiar el enfoque para que encaje mejor con lo que estoy trabajando, veo que todos mis dibujos eran un poco más duros y expresaban un poco más de delirio y angustia. Esa idea me gusta mucho más que con la que terminé.
• También, al hacer algo figurativo uno no debe distraerse que en este caso se prioriza mucho más la compo, y siento que me perdí en mi idea.
• Sin embargo, he aprendido muchas cosas, como que materiales y formatos me son más cómodos, y ciertos pasos que debo dar para organizarme en una ilustración sin perderme en la idea, pienso enfocar mi final en algo parecido pero teniendo en cuenta todas estas cosas que he aprendido.