Fundamentos gráficos unidad 2: Modulación

Introducción

El tema de esta unidad y al cual teníamos que relacionar nuestro trabajo era la migración. Este fenómeno es muy común y se da tanto hacía dentro como hacía fuera del país.

En este caso yo lo relacione con mi experiencia propia y la de mis familiares, específicamente mi familia materna, ya que estos tienen un historial de migraciones dentro y fuera del país casi en todas sus generaciones. En primer lugar, mis bisabuelos de parte de mi abuela migraron de Ancash a Barranca, donde esta conocio a mi abuelo. Durante una situación económica dificil, mi abuela tuvo que migrar a Chile, donde vivió por 2 años trabajando como empleada del hogar. Una vez lograda una economía más estable, volvió a Perú y tuvo tres hijas, de las cuales 2 migrarían; mi mamá, quien migró a Lima metropolitana a estudiar a los 17 años y mi tía quien migró a Argentina a los 18 años por el mismo motivo. Yo también viví una experiencia similar, ya que, si bien nací en Lima Metropolitana, a los meses fui a vivir con mis abuelos ya que mi madre tenía que trabajar, por lo que viví en Barranca hasta los 6 años, cuando finalmente migré a Lima hasta la actualidad.

Proceso

El primer paso para empezar con mi composición fue pensar en un módulo que represente la historia de mi familia y cómo esta fue cambiando a través del tiempo. Fue así como se me ocurrió utilizar los álbumes de mi casa en Barranca, ya que en estos se encuentran fotos desde cuando mi abuelo era un niño hasta mis fotos de bebé. Me pareció parte fundamental de nuestra historia ya que en estos se encontraban documentados los cambios que habían sucedido durante todos estos años.

Además de que tenían una forma que me gusta mucho y muy característica que ya no veo en los álbumes de hoy en día, me pareció un buen módulo que aunque regular, tenía texturas interesantes.

Luego los escaneé y empecé a experimentar distintas composiciones digitalmente.

Las imprimí en papel bond normal y en papel manteca para ver como variaba la calidad de la impresión, también una vez impreso lo coloce en el escáner denuevo y así un par de veces más para ver cómo variaba el resultado. Una vez teniendolo en físico empecé a realizar transferencia para ver cómo me salian con acetona y una impresora que no era láser.

Así es como quedó el papel manteca al imprimir sobre este la imagen escaneada múltiples veces, el contraste quedó más marcado y cada vez se perdía menos los detalles.

Del mismo modo, la transferencia la hice de una impresión a coloren en la hoja bond al papel manteca con acetona, no salió muy clara, sin embargo, se logró un efecto bastante interesante como de fantasmas de color en el fondo.

No obstante, me di cuenta que la transferencia se notaba más en imágenes con el color rojo, puesto que en imágenes de otros colores salía muy tenue y en imágenes en blanco y negro solo salían manchas y no se veía mucho qué era la imágen que se estaba transfiriendo, acabado que no estaba buscando.

Casi como un accidente, pegue una cinta para sostener mi trabajo a la pared y al retirarla esta salió con todo e imágen. Probé esta técnica tanto en papel manteca como hoja bond y llegué a la conclusión que el acabado era mucho mejor en papel manteca ya que solo se transfería la tinta, en cambio, en el papel bond se llevaba pedazos de la hoja.

Fue así como empecé a transferir las imágenes que había impreso en papel manteca a una cartulina para empezar a crear mi composición, inicialmente quedó muy igual, no había jerarquización de elementos por lo que no existían recorrido visual tampoco, así que decidí utilizarlo como un fondo.

Fue así como se me ocurrió agregar módulos más opacos y de distintos tamaños en frente, en este caso no quise simplemente pegarlos encima, quería darle profundidad, distancia y superposición así que pensé en utilizar palitos de anticucho y cortarlos en distintos largos para sostenerlos.

Utilicé la misma técnica de transferencia de papel manteca con cinta para los rostros en cada álbum.

Mi primer resultado fue este:

Pero aún habían alguna fallas compositivas que me señalaron en el feedback, como el que los elementos de la derecha se alineaban y que el cambio de tamaños de los modulos tanto del fondo como los principales era muy brusco, por lo que tenía que implementar unos de un tamaño medio para que sirvieran como transición.

También se me ocurrió la idea de darle un formato irregular el donde algunos elementos salieran del cuadrado de la hoja.

Finalmente en la retroalimentación la profesora me dijo que las sombras podrían variar aún más, para intensificar aún más ese efecto de profundidad, por lo que decidí editarlas digitalmente, ya que la luz con la que contaba era artifical y esta intensificaba mucho las sombras.

Además de ello, también se me hizo notar que el elemento irregular que se encuentra casi en el centro estaba formando una horizontal que no favorecía mucho la compo, así que debía cambiar un poco su forma.

FINAL

Conclusión

Me pareció una actividad muy interesante de mucha experimentación en cuanto a las técnicas, me permitió probar por primera vez técnicas como la transferencia, la cual no tuvo los resultados que yo buscaba, sin embargo, considero que estos podrían funcionar en futuros trabajos. Asimismo, esta experimentación me permitió descubrir otras técnicas como la transferencia pero utilizando el papel manteca y cinta que tienen un acabado que me gustó mucho y definitivamente utilizaré en otros proyectos. Todo este proceso y experimentación me ayudó a, teniendo estos distintos resultados, seleccionar los que más me gusten y se adaptan al acabado que quiero darle a mi composición.

En cuanto al tema considero que me permitió conocer un poco más sobre mi familia y raíces, ya que pude conversar con mi mamá y abuelos sobre su historia migratoria, cómo la vivieron y las razones de la misma. Incluso llegué a conocer un poco más de la historia de mis bisuabuelos, conocimiento que si bien no fue muy relevante para el trabajo en sí, queda como un aprendizaje personal.