Shadow El Erizo Mola Más Que Mi Puta Madre

La verdad, este artículo se me ocurrió hacerlo hace casi ya 2 meses. Quería sacarlo antes de Sonic 3 como acompañamiento a la película. En enero cambié de opinión y quería hacerlo después de verla y así ha sido, pero como culo inquieto certificado, no quería hacer solo mi idea original, creo que tengo algo más que decir que ese concepto que me vino en diciembre.

Con la llegada de los gráficos 3D al videojuego en los años 90 todo cambió, al igual que con la animación en cine, parecía el siguiente paso lógico y que se debía abandonar el formato de los sprites, o dejarlos a un lado mientras avanzabamos en pos del progreso. El erizo saltaría oficialmente y para las masas a este tipo de tecnología con Sonic Adventure 1 y la consola de los futuristas: la dreamcast. Ya hubo intentos fallidos en el pasado y técnicamente Labyrinth, R y The Fighters son los primeros pasos al 3D, pero no eran juegos principales, eran spin off, ideas secundarias. Adventure es el Mario 64, el Ocarina of Time, es el Final Fantasy VII o el Metal Gear Solid de Sega para su querida mascota. Fue un éxito y es un juego contemporáneo a los ya mencionados y sin embargo… ¿por qué se siente como si fuera un salto tardío? No es un mal juego, no está descatalogado, es clave para entender a la empresa Nipona, pero cualquiera que sepa algo de la industria no lo mencionaría entre el top 10 de más importantes de su generación.

En parte esto es normal, porque ese trecho de 1997 al año 2000 tiene muchos nacimientos de IPs nuevas que se consagraron con las que ya eran las grandes de principios de década. Pero es Sonic y es SEGA, ¿como la gran competidora de Nintendo no puede tener ese peso? No quiero centrar esto en lo que fue la gran guerra de consolas de la época, porque ya hay gente que ha tocado ese tema mejor que yo con mucha anterioridad, pero esta previa era necesaria para llegar al puerto que yo quiero.

¿Tuvo Sonic una mala transición de la última década del siglo pasado a este en el que nos encontramos a día de hoy? No como franquicia, pero sí como saga de videojuegos.

Sonic es icónico, pasarán 30 años y seguiremos hablando de este universo para niñes con tanta personalidad. Los dosmiles fueron una de cal y otra de arena. Mientras el personaje iba saltando de concepto en concepto para ver si podía ganarle, o rozar en la carrera a Mario, se emitía una serie de animación y se publicaban unos cómics que retroalimentaban esto que señalo.

La meta de dicha carrera llegaría y se llamaría los 2010s. El borrón azul no entraría al podio ni a base de doparse. No sería tampoco descalificado, pero sí vilipendiado por su nueva posición. Esta década se la puede definir de muchas formas, en sus primeros años, que es el caso que nos ocupa, con la consagración de internet como el canal definitivo de comunicación por tantísimas y tantas webs… es la era del cinismo, de la necesidad de la autoconciencia y las capas de ironía para intentar parecer más listos de lo que somos.

Los adolescentes que crecieron en los 2000 estaban empezando a ser adultos y los niños estaban siendo adolescentes, el paso generacional era obvio, pero estando todos en internet, en aquella época se empezaba a compartir espacio entre audiencias tan dispares, porque todavía era una jungla en la que no habían construido un McDonald’s.

Todo el mundo tenía una opinión, todo el mundo quería hacer una parodia, o una canción o criticar algo, o amar algo, o odiar algo. Se quería ser escuchado, leído, tenías la oportunidad de dar la vuelta al mundo en poco tiempo con un par de clicks, claro que tenías que parecer un cerebro con patas.

Así que ahora tenía que ser todo mirado con lupa, agujeros de guión o lo estúpido y ridículo que era todo era lo que se pregonaba, porque parecía que hubiera miedo a la honestidad o al dejarse llevar. De esto todavía se sigue arrastrando mucho a día de hoy, pero no es lo mismo. Quizá entonces era, o parecía todo mucho más agresivo al tener padres fundadores fáciles de señalar como Doug Walker, Cinemasins, Red Letter Media, James Rolfe, Egoraptor…

¿Cómo llegamos a Sonic y a Shadow con esto? Pues es sencillo, se convirtieron en el foco perfecto para esta post ironía que de la que tanto se quería ser partícipe. Porque innegablemente tanto ensayo y error por parte de Sega iba a pagar un precio bastante caro. Mientras en consecuencia el fandom de Sonic como respuesta transformaba sus opiniones en fortalezas inexpugnables por miedo a ser ridiculizados. Esto hacía que entrar al juego fuera más fácil, porque exagerabas con que eran furros y ya se prendía la mecha.

Estamos ahora en 2025, Sonic ha tenido su tercera película con un éxito bastante alto y continúa siendo una de las grandes franquicias del videojuego. Desde 2020 está viviendo un renacimiento claro tras un fatídico primer trailer y un diseño pesadillesco. Hace 10 años la gente se reía de que Shadow fuera en moto, o llevara una pistola en su juego de 2005, ahora es celebrado que ocurra y si no se hubiese hecho, no sería fiel al espíritu de esta saga. Sí revisionismo, como con todo cuando pasa el tiempo suficiente y la gente crece, pero también creo que hay algo más.

Las generaciones de los setenta en adelante partimos de un problema, tenemos nostalgia consumista en nuestro torrente sanguíneo desde que nacemos. La nostalgia y añoranza no son términos modernos, son parte del espectro de sentimientos de cualquier ser humano, pero esta necesidad de retrotraernos tanto a nuestra infancia a base de películas disney o series de animación, esta mercantilización de los sentimientos, es un problema de ahora y no debería serlo.

Yo veo Tarzán y me acuerdo de verla en mi primera casa en VHS. Con esos anuncios de antes de empezar, esas advertencias de cuidado con lo de rebobinar, pero si la valoro o la considero un refugio para mí, no es por esos recuerdos de niñez, es porque es muy buena película. Son cosas compatibles, pero también cosas que no van ligadas a los mismo.

Es algo que por supuesto que me parece dañino, porque creo que dentro del abanico de posibilidades, encasillarse en solo nostalgia acaba derivando donde deriva: los tan rechinantes adultos disney. Pero también creo que permea en la sociedad una falta de maduración y que solo beneficia a los infrahumanos que nos gobiernan y manejan el mundo para tenernos dóciles y mansos frente a sus posiciones.

Os juro que todo esto va a tener sentido con Shadow The Hedghehog, confiad en mí.

Como adultos sabemos que ver una obra destinada a niñes (o para todos los públicos para que los funko adults no se piquen) no es algo infantil, no es algo ridículo. En la viña del señor hay de todo y realmente no supone más que disfrutar de “cine familiar”.

Pero ¿por qué esa obsesión? Porque esta necesidad de, por poner un ejemplo, ¿Bluey tenga que ser la mejor serie de la historia? No porque no crea que no pueda serlo, no es eso, es solo que por muy buena serie para niñez que sea, no eres su audiencia específica y no deberías serla por más que la disfrutes. Esto tampoco es un alegato a que es algo para niñes da igual que sea como sea, porque soy el primero que prioriza que tengan buenas influencias en sus etapas de crecimiento. Por eso rajo siempre de los remakes live action de Disney porque enmascarados en pelis para críos, son cajas de dinero para que millenials lloren recordando la vida antes del divorcio de sus padres. No están haciendo ningún bien a las nuevas generaciones, como hacían sus superiores versiones originales y no son mejores porque las haya vivido yo de niño, son mejores porque estaban hechas de otra manera, otra pasta. Ahora es distinto, ahora hay comunidades, gente que se gana la vida desgranando cada trailer detalle a detalle. Si antes había un enfoque amplío, ahora es como ponerle una lenta a un miope que nunca ha sabido que lo era.

Creo que somos menos irónicos que por entonces y eso está genial, pero también hay un problema, o a mi parecer de no querer salir del blockbuster del verano, de la nueva serie de animación de cartoon network o yo que sé ya el ejemplo que puedo poner para que se me entienda. El confort es genial, nuestras cámaras de eco de vez en cuando son necesarias para no ahogarnos viendo cómo el mundo se va a la mierda y nosotros solo podemos tuitear al respecto, pero ¿no tienes necesidad de algo más?

Anoche agotado de esta mudanza que me está comiendo el principio de año, me puse Casa en Flames. Película de Daniel de la Orden nominada a los Goya. Me gustó sin más. Drama familiar algo pijillo, pero bien llevado. Decidí loggearla en letterboxd y acto seguido colocarla en el top de películas del 2024 y al hacerlo, estaba a la altura de Sonic 3. Me gustaron por igual, por distintos motivos obviamente, pero en su base ambas parten con 3 estrellas y media. Lo cuál da igual, porque no significa nada, pero de aquí parte esta extensión al tema original.

Todos estos párrafos neuróticos parten de la misma idea de que siempre ha sido ridículo que Shadow maneje una moto y por eso mola tanto. El personaje nace como el claro Vegeta de Sonic y desde su pico de popularidad en su debut en Adventure 2, ha sido la manera que ha tenido SEGA de traer un componente más “adulto” a sus juegos de erizos mágicos y científicos bigotudos malvados.

Por eso en 2012 era objeto de burla, porque si es para niñes, no puede tener estas implicaciones, eso se tiene que dejar a las obras adultas, ¿pero acaso tú estás experimentando esas supuestas obras adultas? ¿O estás demasiado enfocado en escucharte hablar a ti mismo sobre como Pokémon ya no es lo que era?

Volviendo un segundito a lo que decía arriba, al ser estas tendencias las que tiran de la corriente del río, no cambia la cosa. Porque es más fácil que alguien vea tu video hablando de Sonic 3 siendo supuestamente la película del año por tratar el tema de la pérdida, que uno en detalle sobre cómo La Chimera de Alice Rohrwacher es una reinvención del mito de Orfeo y Euridice. Porque el problema no es la audiencia, es como se fagotiza a la audiencia para que rechace al segundo en pos del primero, porque suena pretencioso. Cómo que depende del momento está bien o no el intelectualismo si favorece tu discurso, eh.

En el Shadow Generations, señalan que la creación de este personaje nace de hacer un trato fáustico con un alienígena. Un crío no sabe qué significa Fausto, pero tras esto le puede picar la curiosidad, buscarlo, enamorarse de la literatura alemana y ya tendremos otro futuro artista.

Porque Shadow como moderno prometeo, fue la puerta para muchos, entre los que me encuentro y como él muchas producciones de mi infancia. Reencontrarme con él en Sonic 3 no es refugiarme en el antiguo salón de una casa que ya ni existe, es ver como una sala llena de niñes como el que fui se emociona con la forma de vida definitiva. Porque no creo que jamás quiera dejar de saber que están haciendo con estos personajes, pero también no soy el mismo, no puedo serlo y no querría serlo. Avanzar con la curiosidad artística, no dejarse llevar por la prepotencia del adulto que solo lo es porque réplica comportamientos sin un pensamiento crítico, ni ser el rarito que viste a base de merchan de My Little Pony.

Es raro ser un adulto, siempre parece que todavía eres un adolescente solo que ahora legalmente pone otra cosa en el DNI. Aunque lleves trabajando desde los 18 años o tengas una hipoteca, pero con cualquiera que hables esa es la conclusión que uno acaba teniendo. Por eso tampoco podemos ser eternos adolescentes o menos aún eternos niños, progresar viene por parte de nosotros. Por favor, no te conviertas en ese objeto de consumo, que quieren que no se preocupe por nada que no sea gastarse su sueldo en la próxima chorrada para enmascarar las atrocidades que se siguen cometiendo a diario. Radicalízate y date el capricho de ese pijama de Spider-Man. Todo importa y nada es importante, supongo.

Por eso y con todo, Sayonara Shadow The Hedgehog