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LCCV1 — Unidad 2: La imagen y el color: de la materialidad al entorno digital

MARIEL O'BRIEN · 2021-05-27 19:24 · 0 claps · 6.9 min read
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LCCV1 — Unidad 2: La imagen y el color: de la materialidad al entorno digital

Tema 4: Direcciones Visuales Integradas

Semana 8:

Esta semana fue después del parcial, para esta actividad se nos pidió realizar una composición digital que integrara los 3 movimientos básicos (envolvente, ortogonal y diagonal) con valoraciones de grises

Joan Miro, “Frustrated cat”, 1940, https://www.reproduction-gallery.com/oil-painting/1038667690/frustrated-cat-by-joan-miro/

Joan Miro, “Frustrated cat”, 1940, https://www.reproduction-gallery.com/oil-painting/1038667690/frustrated-cat-by-joan-miro/

Joan Miro, “Mujer, pájaro III”, 1973, https://www.fmirobcn.org/es/coleccion/catalogo-obras/5468/p-mujer-pajaro-iii-p

Joan Miro, “Mujer, pájaro III”, 1973, https://www.fmirobcn.org/es/coleccion/catalogo-obras/5468/p-mujer-pajaro-iii-p

Para esta actividad use como referente a Joan Miro, como se puede ver en estas dos imágenes el tenia un estilo abstracto en el que mezclaba los 3 movimiento básicos. Me parecen un gran aporte a mi trabajo debido a la integración y comunicación de los elementos, considero que su estilo y sus obras aportan a mi inspiración para mi composición de integrados. En la primera obra se ven a todos los elementos dispersos pero llegan a integraste y generar movimiento, me gusta porque genera una mezcla y esto lo puedo usar como inspiración para mi composición .

Lo que me gusto de esta segunda obra es el espaciado y el formato, como se puede apreciar es una imagen larga y tiene los espacios mas abiertos en las esquinas, la tensión esta en el centro y en la parte de abajo lo cual genera un sentimiento de movimiento hacia la parte inferior del formato.

Esta fue mi composición final, personalmente este trabajo me pareció un poco mas fácil de desarrollar ya que no era nada nuevo, la idea era mezclar los tres movimientos que veníamos trabajando por 3 semanas y que logre conocer muy bien. La primera propuesta que hice se veían muchas paralelas y el formato se cortaba en el medio, esto eran cosas que yo solita no me daba cuenta pero al presentarlos en clase me corregían y se me hacia muy fácil reconocer mis errores. Fue por esto que en la segunda propuesta mi composición ya esta lista, a la hora de hacerla preste mucha atención a cada elementos fijándome que no hayan paralelas y que no haya mucha tensión en ciertas partes y a partir de esto logre terminar mi composición integrada.

Semana 9:

Para esta semana se pidió generar una composición letrada con un movimiento integrado en tonalidades de grises.

Hugo Werner, “Typographic Stripes”, 2008, https://www.flickr.com/photos/hugowerner/3764505152/in/set-72157607379864886/

Hugo Werner, “Typographic Stripes”, 2008, https://www.flickr.com/photos/hugowerner/3764505152/in/set-72157607379864886/

Lisa Waldo, “FUTURA”, 2018, https://www.pinterest.com/pin/381750505900942373/

Lisa Waldo, “FUTURA”, 2018, https://www.pinterest.com/pin/381750505900942373/

Finalmente después de haber presentado dos propuestas anteriormente este fue mi resultado, me pareció un trabajo muy entretenido ya que tuvimos que utilizar letras y no habíamos trabajado con esto antes, fue una composición diferente pero igual aplicando todo lo aprendido anteriormente (jerarquía, movimiento, etc)

Semana 10:

En esta semana nos pidieron realizar 4 composiciones pequeñas como bocetos para luego a partir de eso generar otra de mayor tamaño. Debía ser en tonalidades de grises y a mano.

Lidia Gonzales Mayo, “gouache”, 2017, https://ar.pinterest.com/pin/321655598383526568/

Lidia Gonzales Mayo, “gouache”, 2017, https://ar.pinterest.com/pin/321655598383526568/

Boris Tellegen, “Delta”, 2016, http://beliomagazine.com/index.php/stories/view/18542

Boris Tellegen, “Delta”, 2016, http://beliomagazine.com/index.php/stories/view/18542

Wassily Kandinsky, “Sobre puntas”, 1928, https://xgfk12eal.wordpress.com/m3/sobre-puntas/

Wassily Kandinsky, “Sobre puntas”, 1928, https://xgfk12eal.wordpress.com/m3/sobre-puntas/

A partir de estas 4 composiciones yo decidí hacer una mezcla de todos, incluí los papeles quemados ya que me parecía algo que resaltaba y además le agregue pedazos de lana para poder generan el movimiento envolvente y esta fue mi propuesta final.

Tema 5: Definiciones del Color

Semana 11:

Para esta semana nos pidieron hacer una investigación grupal sobre el color, a nuestro nos toco el tema “Física de la luz” y esta fue nuestra presentación:

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Semana 12:

Esta semana comenzamos a ver el tema de definiciones del color, la primera actividad que hicimos fue una búsqueda de objetos alrededor de nuestras casas y conseguir distintos tonos de rojo, azul y amarillo.

Tema 6: Circulo Cromático

Semana 13:

En la semana trece comenzamos a trabajar en nuestros circulos cromáticos, primero tuvimos que conseguir las 6 pinturas que nos pidieron (2 tonos de los colores primarios). Luego para conseguir la tonalidad neutra de estos tres colores tuvimos que mezclar los 2 tonos de rojo y hacer lo mismo con el azul y amarillo.

Finalmente este fue el resultado de mi circulo cromático…

Tema 7: Contraste del Color

Semana 14:

Durante esta semana vimos el tema de contraste del color, nos pidieron hacer 3 modulaciones diferentes con 3 tipos de contrastes de color.

MODULOS ESCOGIDOS

MODULOS ESCOGIDOS

Para la primera modulación escogí hacerla de contraste claroscuro del color rojo:

La segunda modulación la hice de contraste de saturación en el color azul.:

Finalmente la ultima modulación la hice de contrastes de colores complementarios: (rojo y verde)

Tema 8: Integrado Color

Semana 15:

En la ultima semana vimos el tema de Integrado de color, para esta actividad nos pidieron crear una composición a color, ya sea digital o manual, generando contrastes y puntos de tensión.

Laura Neil, “Palm springs springs”, 2011, https://lauraneilfineart.com/products/palm-springs-spring

Laura Neil, “Palm springs springs”, 2011, https://lauraneilfineart.com/products/palm-springs-spring

Jenny Philips, “Underwater Reverie”, 2021, https://artspring.gallery/collections/all-art/products/copy-of-underwater-reverie-5

Jenny Philips, “Underwater Reverie”, 2021, https://artspring.gallery/collections/all-art/products/copy-of-underwater-reverie-5

Many Baknson, “Journeys”, 2020, https://artspring.gallery/collections/all-art/products/the-indirect-path

Many Baknson, “Journeys”, 2020, https://artspring.gallery/collections/all-art/products/the-indirect-path

Proceso:

En este primer intento me di cuenta que la tensión estaba solo al centro y eso es bastante común así que decidí cambiarlo. Ademas los colores no se lograban integrar totalmente ya que algunos estaban muy solidos.

Esta fue mi propuesta final, como se puede ver acá los colores se integran mucho mejor y la tensión esta al lado izquierdo de la composición.

Conclusión

El cuarto tema de direcciones visuales integradas me pareció super interesante ya que antes estuvimos trabajando cada movimiento por si solo, y en este tema pudimos integrar los 3 movimiento, el envolvente, el ortogonal y diagonal en una sola composición lo cual me gusto mucho,

El quito tema de definiciones de color fue algo totalmente diferente ya que en este curso no hacíamos muchos trabajos en equipo y esto fue al muy divertido. Tuvimos que aprender a trabajar todos juntos y a investigar el tema que nos pedían por nosotros mismos, ademas hicimos algunos experimentos en casa que nos hicieron entender más el tema y esto me gusto mucho. Aprendimos bastante ya que también nuestros compañeros presentaron sus propios temas y todas las presentaciones fueron super dinámicas y entretenidas.

En el sexto tema “Circulo Cromático” si me pareció más complicado y largo. Tuvimos que crear nuestro propio circulo cromático y nosotros hicimos todos los tonos de colores usando dos variaciones de los colores primarios, si me pareció algo muy entretenido ya que aprendimos a crear las tonalidades que nos pedían y ademas todos usamos los mismos 6 colores que nos pedían. Tuve que hacer muchos intentos de este circulo y muchas pasadas para que los colores agarren bien pero al final valió la pena ya que me termino saliendo muy bien.

El tema siete contraste de color ha sido mi tema favorito en este ciclo, me encanto la idea de generar diferentes tonalidades de uno o dos colores y lo que mas me gusto fue que al final de esto tuvimos que crear una composiciones con módulos. Fue algo bastante relajante personalmente ya que tenias que hacerlo con calma para que salga bien, tuve que hacer muchos intentos también pero me gusto mucho el resultado de este trabajo.

Finalmente el ultimo tema que vimos “Integrado de color” fue algo que estuve esperando desde el comienzo del siclo, cuando hacíamos composiciones pero todo era a blanco y negro, me acuerdo como los profesores nos decíamos que para hacer una composiciones a color tenia todo un proceso atrás y ahora que hemos terminado este curso entiendo claramente como estas composiciones tienen todo un proceso atrás para que nos logren salir bien.

En conclusión, he disfrutado mucho este curso, todas las actividades y las clases que hemos tenido han sido súper dinámicas gracias a los profesores que también nos corregían con paciencia cada uno de nuestros trabajamos y se enfocaban en que nosotros entendamos que cosas podemos mejorar de nuestros trabajos para así poder hacerlos por nosotros mismos y aprender desde casa.


메타데이터
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