Atena e o Centauro

Atena e o Centauro

de Sandro Botticelli

Por Rafael Cafarchio-Baptista.

Repare como a composição é vertical. Eles ocupam quase toda a tela. O gesto é central. Nada está em desordem.

Atena segura o centauro pelo cabelo — mas sem brutalidade. Ele segura um arco — mas está solto, quase inútil.

Sem irritação. Com firmeza.

Atena e o Centauro, c. 1482 — Sandro Botticelli

O Centauro também não parece reagir.

Não é o arco que o segura.

Se notarmos bem, ainda que o corpo seja bruto, o rosto não é feroz.

Talvez esteja confuso, mas nada hostil.

No que poderia ser um confronto, Boticelli parece sugerir algo mais profundo.

O corpo de Palas Atenas inteiro, reto e sem tensão aparente.

Nada sugere combate.

Sugere ordenamento.

E o que impressiona de facto não é a dominação, é a serenidade do gesto.

Ela interrompe o instinto, não o destrói.

O Centauro é parte animal, mas é também parte homem.

Não é maldade pura, é excesso.

E excesso talvez precise ser conduzido, não eliminado.

Talvez por isso a imagem não provoque medo, mas sim lucidez.

Há uma autoridade que não grita. Uma força que não humilha.

E isso hoje em dia é raro.

Hoje vivemos sob reflexo rápido. Resposta instantânea. Impulso convertido em opinião.

Automatismo, pressa.

Quase ninguém segura o próprio arco.

Poucos conseguem manter o controle.

Talvez maturidade não seja tornar-se frio ou racional demais.

Ser adulto talvez não seja ser prático e ou automático. Talvez seja apenas criar uma distância mínima entre o impulso e a ação.

Um intervalo.

Um intervalo onde respiramos.

Atena é esse intervalo.

Não há ódio na cena. Há presença.

O centauro continua sendo centauro. Mas não governa.

E talvez seja isso que chamamos de sabedoria: Não suprimir o instinto, Mas impedir que ele conduza a casa.