STAGIONE 2024|2025

danza & #unicità #libertà #dignità

Ci sono momenti in cui la semplice dignità di un movimento

può sostituire degnamente una montagna di parole.

Doris Humphrey

ph. Dorin Mihai

La danza come arte aperta a tutti è il progetto pensato per La Casa del Teatro e della Danza del Comune di Rimini, con l’intenzione di favorire l’inclusione, la creatività, l’espressività nella pratica della danza, per accogliere l’energia, il ritmo, la natura unica di ciascuno. Un’esperienza avvincente, dinamica e inventiva in un luogo artistico/educativo aperto a bambini e bambine, preadolescenti e adolescenti, giovani e adulti, donne e uomini, per riconoscere e formare le proprie capacità espressive lavorando in condivisione gli uni con gli altri. Continua la sfida che ci vede impegnati dal 1998 nel cercare di mettere a fuoco il significato e l’importanza della danza per le persone e per la società, dove il valore del corpo e del suo linguaggio rappresentano un’opportunità di sviluppo interiore fra arte e vita. In questo senso le tre immagini di Dorin Mihai per la Stagione 2024/2025, con la grafica di Sara Ninfali, colgono il movimento esuberante, gioioso e libero della gente nel centro storico di Rimini durante la celebrazione della Giornata Internazionale della Danza, un appuntamento che ogni anno ci coinvolge unitamente a tutti coloro che accolgono il nostro invito a danzare la vita.

ph. Dorin Mihai

Che cos’è la danza? Per noi è unicità, libertà, dignità. Completiamo così il trittico, inaugurato nel 2022, che ci guiderà nella stagione 2024/2025 secondo un pensiero fondamentale nella nostra ricerca: l’unicità per esprimersi ha bisogno di libertà e la libertà per essere reale non deve rinunciare alla dignità.

La danza promuove l’automiglioramento fisico e mentale, incoraggia a progredire, conoscersi, concentrarsi, insegna a sfidarsi con forza d’animo, determinazione e positività. Una maieutica che attinge all’interiorità di ciascuno e che migliora la qualità della vita, indipendentemente dall’età, dal fisico e dal livello tecnico. Abbracciare ogni movimento, concentrarsi sui passi e sull’energia mantiene l’armonia tra mente e corpo. Tenere la mente aperta e sviluppare una forte consapevolezza del proprio corpo diventano atteggiamenti essenziali per comunicare con la semplice dignità del movimento e per sentirsi a proprio agio con gli altri. Il corpo è il nostro maestro, medium senza limiti per comunicare con sincerità.

ph. Dorin Mihai

IDEE_PROGETTI_LABORATORI PER LA CASA DEL TEATRO E DELLA DANZA

Responsabile artistico_Claudio Gasparotto

Team MC_Annachiara Cipriani, Manuela Graziani, Monica Tomasetti

La Casa del Teatro e della Danza è uno spazio artistico/educativo/sociale aperto a bambini, ragazzi, giovani e adulti dove è possibile riconoscere e formare le proprie capacità espressive lavorando insieme in un dialogo creativo nel movimento. La CTD accoglie i laboratori del progetto di MC la danza come arte aperta a tutti per valorizzare l’immaginazione, la curiosità, l’espressività, il ritmo, l’unicità.

Un’esperienza avvincente e divertente, un mondo di energia e creatività, di tecnica e libertà, dove tutte le persone che lo desiderano possono esprimersi attraverso la danza.

**DANZA & FUTURO _ **laboratori per bambini/e e ragazzi/e

danza educativa-creativa

La danza educativa-creativa è una guida al movimento espressivo dei bambini e delle bambine per comunicare, attraverso il linguaggio del corpo, contenuti emozionali interiori.

formazione di danza

I laboratori di danza moderna/contemporanea per preadolescenti e adolescenti rappresentano uno spazio di libertà e principi condivisi per accogliere e far crescere la creatività di ciascuno nel movimento.

**DI GENERAZIONE IN GENERAZIONE _ **giovani & adulti

laboratori di danza contemporanea

Partendo dall’esperienza sensibile della respirazione e dalla percezione della postura, i laboratori offrono la possibilità di acquisire coscienza del proprio corpo, per permettere a ciascuno di sviluppare e valorizzare la propria qualità espressiva e comunicativa. Un’esperienza di studio e creatività, tecnica e improvvisazione, fra bio-meccanica corporea e immaginario.

**ATTIVITÀ SOCIALE _ **laboratori a progetto

danza & unicità

Proposte che privilegiano l’inclusione, l’autonomia, l’educazione al linguaggio del corpo per promuovere una mentalità libera da pregiudizi e stereotipi, per migliorare le competenze cognitive, affettive e relazionali tramite la comunicazione non verbale.

Progetti per il ben/essere delle persone in collaborazione con centri giovani, socio-assistenziali, di riabilitazione, di assistenza umanitaria e agli anziani.

danza & scuola

Progetto educativo per Lo Spazio Bianco delle Arti, rivolto agli studenti delle scuole secondarie di II grado del Comune di Rimini, con l’approvazione e il finanziamento del Piano di Zona per la Salute e il Benessere Sociale.

Progetti per gli istituti del territorio e per Unibo_Campus di Rimini.

laboratorio di movimento danzato Metodo Hobart® per giovani differentemente abili

La metodologia MH offre la possibilità di esprimersi attraverso l’arte del movimento, alla ricerca della natura unica e speciale di ciascuno. Attività complementari: visite a musei, mostre, spettacoli, in collaborazione con le famiglie e i volontari.

Il laboratorio Diversamente Danzanti fa parte del progetto L’Arte Fragile approvato e finanziato dal Piano di Zona del Comune di Rimini.

EVENTI

Una testimonianza autentica di persone attraverso studio-performance in spazi non convenzionali e performing art in dialogo con le arti visive. Una comunicazione artistica che non si pone come spettacolarizzazione o intrattenimento, ma come contributo alla circolazione delle idee e della creatività personale.

Studio-performance a conclusione dei laboratori, eventi per la Città, performing art in collaborazione con gallerie d’arte e spazi espositivi.

LABORATORI & SEMINARI ESTIVI

Una proposta di studio per guidare a una più profonda conoscenza di sé e all’espressione autentica del proprio corpo, un’occasione per sperimentare nell’arco di un breve periodo le proprie competenze artistiche.

Training essenziale_laboratorio/atelier di tecnica, creatività e improvvisazione

Il corpo del performer_seminario creativo

FORMAZIONE METODO HOBART®

Una pratica educativa, secondo la metodologia elaborata da Gillian Hobart, che propone un percorso teorico e corporeo basato sull’arte del movimento: una comunicazione legata al linguaggio non verbale secondo i principi di relazione, rispetto, ritmo, contatto.

La formazione si articola in un biennio di incontri a carattere seminariale e con cadenza mensile, nei fine settimana. Al termine del percorso formativo viene rilasciato un diploma di insegnante/educatore MH. La formazione MH è riconosciuta dall’Ufficio Scolastico Regionale dell’Emilia Romagna.

Il Progetto gode del Patrocinio del Comune e della Provincia di Rimini/Pari Opportunità, della Regione Emilia-Romagna e del Dipartimento per la Qualità della vita, Unibo, Campus di Rimini.

ph. Dorin Mihai

Informazioni e iscrizioni

☎ 0541 72 61 07 📱 347 578 45 46

💻info@movimentocentrale.org

L’attività è rivolta ai soci

ASD affiliata UISP