El mundo, en las “blandas pinturas” de Chiachio&Giannone: Vivir sus vidas

Splash criollo, 2018 Mosaico textil. Telas engomadas y pegadas con calor sobre sábanas recuperadas y teñidas 240 x 440 cm Premio Adquisición a la primera mejor obra — 108 Salón Nacional de Artes Visuales 2019, Colección Palacio Nacional de las Artes — Palais de Glace

Chiachio&Giannone, una sola firma, dos artistas, Leo Chiachio y Daniel Giannone se encontraron en la vida del amor y en la vida del arte, allá por los comienzos del 2000. Jóvenes pujantes, entrelazaron sus existencias con hilos amorosos y preciosos que les permitieron encontrar en los textiles no solamente su forma de hacer obra, también su bellísima manera de vivir sus vidas y dar cuenta de su compromiso y pertenencia a la comunidad LGTBIQ+.

Los Sebastianos — Bagno

Comenzaron cuando todavía había mucho terreno por recorrer. Sus primeras obras en conjunto “Los Sebastianos” y “Bagno” poseen el encanto erótico y amoroso que nos arroba en ese placer estético y romántico de un amor que nos habla en cada puntada, en cada diseño y en la miríada de colores que exhalan un perfume único que parece marearnos en la atmosfera que Dany y Leo nos traen.

Nacidos en la segunda mitad de los ´60, los hemos escuchado decir[1] que vienen a ubicarse “a la manera de un eslabón”, en el medio de dos grupos etarios bien definidos. Los “baby boomers”[2] quienes por su edad y creencias, son, en su mayoría resistentes al amor entre personas del mismo sexo y los milennials, que tienen esa compresión ganada o facilitada. Desde ese “eslabon”, su desarrollo artístico, su obra, poseen una cálida familiaridad en la cual los autorretratos plenos de afecto y ternura muestran a los propios artistas en toda su creatividad.

Familila Coyita — Sagrada Familia 2009 (Guatemala en colaboración con otros artistas)

Sus maneras lúdicas, les permiten encarar las diferentes temáticas desde el centro familiar afectivo con la presencia primera de Piolín y otros pequeños seres amados como él, para armar escenas familiares amorosas. Su frondosa imaginación se hace visible en tapices, patchwork, instalaciones, dibujos, porcelanas, cortinados de voile y obras en glitter entre muchas otras, trayendo al presente mitos, costumbres y mundos, así como universos y galaxias en una variedad de bordados que rescata al arte textil y latinoamericano como oficio y al arte cuir como despliegue poetico. Todo se aprecia en la extraordinaria calidad de sus obras, tanto en factura, como en su técnica, concepto y estética. **[3]**

Rohayhu, 2009 Bordado a mano con hilos de algodón y lanas sobre tela 168 x 185 cm Colección María Rosa Andreani

La famille dans la joyeuse verdure, 2019 Bordado a mano con hilos de algodón, rayón y lana s/tela 300 x 500 cm Colección de los artistas

Esta es su primera exhibición antológica. Son muchas sus muestras realizadas tanto en el país como en el exterior. Su vasto desempeño profesional -ambos egresados de las escuelas nacionales de arte- en pintura y dibujo, les permitió siempre abrir y avanzar en los caminos que fueron eligiendo. Su compromiso con el arte va más allá del trabajo en su amado taller en el que según cuentan, pueden pasar horas de bordado siempre meditativo, bordar es una tarea cuerpo mente, un arte que a la manera de un juego, requiere de un cuerpo accionando en tiempo y espacio reales, hecho que si bien es provocado por un mundo imaginario, este no se puede acelerar, ni resolver con el gesto de una mancha de pintura… porque una mancha bordada llevaría horas de puntadas mano-aguja-hilo. No hay una delegación de lo corporal hacia otro ámbito para la realización del bordado.

Brujas protectoras, 2006 Bordado a mano con hilo de algodón, de seda y lana s/ jean. Pompones 148 x 192 cm Colección de los artistas

Desde la sala del Sueño Americano a las cerámicas chinas y mantones tipo manila.

Ellos exploran y conquistan la imagen para luego, con los tiempos del bordado, trasladarla a la complejidad de los elaboradísimos textiles sin dejar de incursionar en otros materiales e inspiraciones a partir de las cerámicas de diversas inspiraciones o los voiles en los cortinados.

Paisaje Pompeyano. Políptico, 2016–17 Bordado a mano con hilos de algodón sobre tela teñida y estampado manual por sublimación y serigrafía 225 x 518 cm Colección Miranda Bosch

las naves en madera creadas especialmente por Leo San Juan

La muestra incluye más de 100 obras desde principios de este siglo hasta el presente, inclusive algunas realizadas especialmente para esta exhibición en Colección Amalita. Su producción abarca un espectro artístico de expresión cuir (queer) cuya evolución da cuenta de un fenómeno peculiar y único en el arte: dos artistas logran unir sus vidas en el amor y en el arte dando cuenta de sus experiencias y vivencias afectivas, familiares, ideológicas o de género. Dos hombres unidos en el amor y en una firma artística para una obra perfectamente integrada, única. Cuatro manos y una sola firma, “…proponiendo una vuelta al mundo fantástico de Chiachio & Giannone en clave lúdica, anticolonial y marica” nos dice en su hermoso texto curatorial, Leandro Martínez Depietri

En esta variadísima muestra es tal la riqueza temática que consignamos en este texto la lista de las salas y sus nombres para dar una idea del espectro temático técnico y ornamental y las diversas técnicas textiles que abarcan las obras, incluyendo la voluntad del museo en proveer un marco adecuado con construcciones arquitectónicas en madera para algunas de las cuales, cada puntada, es una pincelada poética.

El mundo según Giacchio y Giannone

Preludio Criollo

Belleza y orientalismo

La invención de los comechiffones

Romance guaraní

Sueño americano

Sebastianos 2004

Bagno 2005

Rijcón Caribe

El viejo mundo

Citamos a Leo[4], “…pintar es el arte del color en este caso apropiándose del trabajo artesanal, manual, rescatando del olvido al arte textil reformulando sus parámetros para abarcar todo tipo de temas (…)”.

VIVIR SUS VIDAS

Chiachio & Giannone

Colección AMALITA

Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat

Agosto 2024 — Febrero 2025

Buenos Aires — Argentina

La exhibición se podrá visitar desde el 23 de agosto hasta febrero de 2025 de jueves a domingos de 12.00 a 20.00 h.

Curaduría

Leandro Martínez Depietri

Diseño de montaje

Leo San Juan

[1] Entrevista a Chiacchio&Giannone para Canal Encuentro.

[2] Personas nacidas entre 1945 y 1955.

[3] Kekena Corvalán, curadora, imparte estos conceptos en sus cursos.

[4] Entrevista a Chiacchio&Giannone para Canal Encuentro.