ESTUDIOS DE REPRESENTACIÓN 3: Bodegón blanco sobre blanco

El primer ejercicio que dio inicio al ciclo y que, a su vez, tuvo una duración de 3 semanas, consistió en representar un elemento a libre elección de un bodegón sobre un fondo blanco, pero sin utilizar este último de manera directa. Aquella restricción se debe al hecho de habernos planteado la utilización de colores para llevarlo a cabo, ya que blanco está compuesto por la unión de todos los colores. A raíz de ello, teníamos que identificar matices en los elementos escogidos individualmente. Estos mismos varían tanto por la ubicación del alumno en el espacio y cómo, desde su percepción, la luz incide en el objeto. Por lo tanto, el resultado final al cuál se ha llegado es totalmente diferente entre los nosotros, los alumnos, evidenciando, de esta forma, la relatividad del color persé.

REFERENTES:

Carol Marine. “Cups on Blue”. Recuperado de https://i.pinimg.com/564x/64/bb/e8/64bbe84351514337ceeae1e4d8786816.jpg

Carol Marine. “The Balancer”. Recuperado de http://1.bp.blogspot.com/-KYxoLaYZ5FQ/VIuHJyr0HjI/AAAAAAAAIpk/TQxRDH1Ri0s/s1600/2071_the_balancer_LG.jpg

Carol Marine. “Many Shades of White”. Recuperado de https://i.pinimg.com/564x/bc/4b/d9/bc4bd90d06a03e1c90fd8922d7473f29.jpg

Carrie Mae Smith, “Butter whit Knife”. Recuperado de https://i.pinimg.com/originals/4d/db/7b/4ddb7b2d6a7893cb8b1643acaeda1329.jpg

Lesly Powell. “Hydrangea”. Recuperado de https://i.pinimg.com/564x/ef/e8/3f/efe83f9bc86fdb0f737d91337c52b42f.jpg

Alex Hanna, “Sweet dreams 3”. Recuperado de https://i.pinimg.com/564x/f9/d1/01/f9d101a09b619d25eaf5c0bfe36eae30.jpg

Jos van Riswick, “Still life with white cup”, 2008. Recuperado de http://www.postcardfromholland.com/still_life_white_cup.jpg

Patti Mollica. “Our Fist Egg”. Recuperado de https://images.squarespace-cdn.com/content/v1/54b8189fe4b068568710c401/1455830875808-49NUWNKNIBFS89QCNAEH/ke17ZwdGBToddI8pDm48kOyctPanBqSdf7WQMpY1FsRZw-zPPgdn4jUwVcJE1ZvWQUxwkmyExglNqGp0IvTJZUJFbgE-7XRK3dMEBRBhUpwwQIrqN0bcqL_6-iJCOAA0qwytzcs0JTq1XS2aqVbyK6GtMIM7F0DGeOwCXa63_4k/our+first+egg600.jpg?format=750w

“It is so fascinating to see all the various shades of subtle colored greys — they are actually there if you look for them, but elusive unless you keep comparing different parts of the setup while painting” (Mollica, 2014). Rescato lo dicho por esta última artista acerca de su obra, ya que es, prácticamente, lo que se nos ha venido exponiendo a lo largo de estas tres semanas, es decir, el hecho de establecer una relación comparativa entre los matices y de observar detenidamente para discenir entre ellos a partir de lo mencionado anteriormente.

Se pueden apreciar en la mayoría de las imágenes el empleo de un rango de matices grisáceos que derivan del violeta y el amarillo que, a su vez, han surgido a causa de la combinación de colores primarios. Dicha tendencia hace evidente, bajo previos conocimientos, la existencia de los tipos de temperatura presentes en los respectivos bodegones.

PROCESO:

Continuando con lo que se acaba de mencionar, estos colores vienen a ser el rojo carmín y el bermellón; el azul cobalto y el ultramar; y el amarillo limón y el cadmio. Por un lado, la combinación entre el rojo carmín, azul cobalto y amarillo limón da como resultado a los colores fríos. Los cálidos, por otro lado, se producen a raíz de la mezcla entre el rojo bermellón, azul ultramar y amarillo limón. Los neutros, finalmente, se elaboran a partir la combinación de los rojos, azules y amarillos entre sí respectivamente.

El ejercicio, pues, se dividió en tres partes. La primera consistió en plasmar un claroscuro de uno de los elementos de los que consistía el bodegón, de manera que identificásemos tanto la oscuridad y luminosidad máximas como la escala de grises que se producen entre ambas.

Fotografía referencial del bodegón

Primer boceto

Para continuar con el ejercicio,decidí optar por trabajar con el embudo, ya que, debido a la posición en la que me encontraba, podía percibir las tres temperaturas. Al haber realizado ya el boceto, proseguí con la división e identificación de las suscitadas en aquella. No obstante, una vez pasado y finalizado en el bistro, caí en cuenta que las proporciones no eran las correctas, por lo tanto, opté por elaborar uno nuevo y con una mejor estructura bajo un análisis más minucioso.

Comparación entre embudos

Boceto estructurado del segundo embudo

La segunda parte del ejercicio radicó en la elaboración de un collage a maneta de sintetización de los matices producidos en el embudo a causa del impacto de la luz directa en este. Como se mencionó anteriormente, la combinación de los colores primarios producen grises y, dependiendo de las proporciones que utilicemos de los colores mismos, estas mezclas tenderán al violeta, amarillo, celeste, verde, etc.

PRUEBAS DE COLOR:

PROCESO DE COLLAGE:

A partir de este punto, me di cuenta de cuan oscura mi paleta de colores había resultado y no tendían hacia ningún matiz, pues había logrado grises persé, de modo que tuve que continuar descubriendo una mejor paleta en el sentido que, bajo previa observación del bodegón, encontrara matices y tendencias , ya sea al amarillo o violeta, incluso en las partes más oscuras del embudo.

Finalmente, la tercera parte del ejercicio consistía en reproducir una pintura del elemento, tomando en cuenta los aspectos mencionados con anterioridad.

CONCLUSIONES:

Estos tres trabajos han afinado mi capacidad de observación a partir de la cual me aferré para continuar con los requerimientos del ejercicio. Empecé con matices bastante oscuros y, poco a poco, pude diferenciar mejor los matices, a modo de establecer una relación análoga entre lo que veo y lo que produzco, ya que en clase se discutió acerca de ello. Nosotros no estamos pintando la realidad. Este ejercicio va más acorde a encontrar la percepción personal de manera individual, esto se evidencia al ver los trabajos de todos y cada uno de quienes componen el horario. Algunos trabajos tienden más al violeta, otros a los amarillos, etc. Me enfoqué bastante en tratar de producir matices que no tiendan a un color en específico, pues antes de dicha conversación, tenía como presupuesto la idea de que tenía que producir o acercarme lo mayormente posible a lo que veía y afectaba el embudo. Ante ello, los matices tendieron a asemejarse y, de igual manera, los planos. Las correcciones se realizarán próximamente.