“HERE” e “HARDSCAPES”: alle OGR il nostro passaggio lascia un segno — onLife⁶

Maria Hassabi e Nina Canell a Torino

Alle OGR Torino, fra gli spazi industriali che sono ormai diventati simbolo di un’arte contemporanea che si offre come catena di montaggio di un futuro incerto, troviamo oggi due esposizioni: “HERE” e “HARDSCAPES”. Le due artiste affrontano temi diversi, ma perfettamente in sintonia con il programma delle Officine Grandi Riparazioni di quest’anno. Progetti in in linea con l’Agenda 2030, impegnati e inesorabilmente attuali pur non parlando di guerre e pandemie, autonomamente in contrasto con la dittatura dei media.

Maria Hassabi, “HERE” — Binario 1

Maria Hassabi, “HERE”

Un pavimento d’oro, diviso su più livelli irregolari e incidenti fra loro, è il palcoscenico su cui prende vita la live installation di Maria Hassabi. Sei performer tra cui l’artista, apparentemente immobili, scandiscono al ritmo di un minimo movimento per secondo una lenta coreografia. Una voce femminile li guida in un percorso che dura 14399 secondi, e poi ricomincia.

“HERE”, senza opporre resistenza ai nostri movimenti, ci impone di ripensare la nostra presenza nello spazio, ma soprattutto nel tempo, e ci porta a domandarci cosa sia il “qui e ora”. Il tutto in linea con la pratica coreografica che Maria Hassabi sviluppa dall’inizio degli anni 2000, incentrata sulla staticità e lo spazio fra i movimenti. L’immobilità diventa così, non solo una tecnica, ma uno dei soggetti delle sue rappresentazioni, lasciando i performer in uno stato duale, fra danza e scultura.

Lasciando il Binario 1 non resta che l’illusione che appena voltato l’angolo il tempo ritornerà a scorrere normalmente, i performer lasceranno la loro stasi tornando a muoversi come noi, quando in realtà tutto ha continuato ad avanzare anche in quella bolla di sospensione.

Nina Canell, “HARDSCAPES” — Binario 2

Nina Canell, “HARDSCAPES”

La mostra “HARDSCAPES” ospita due opere di Nina Canell che collaborano nella risoluzione di un singolo intento. “Energy Budget”¹ è un’opera di videoarte, priva di suono, nella quale si alterano immagini proveniente da due situazioni differenti. Le prime rappresentano una lumaca leopardata che si muove su un quadro elettrico ormai in disuso, seguite da alcun vedute, in lento avvicinamento o allontanamento, sugli edifici del lungomare di Honk Kong, nel quartiere Telegraph Bay. “Muscle Memory (16 Tones)”², è invece la parte restante dell’installazione, precedentemente esposta al GAMeC di Bergamo, composta da tonnellate di conchiglie sulle quali i visitatori possono camminare, rompendole irreversibilmente.

“HARDSCAPES” è una riflessione sulle conseguenze del nostro passaggio. Parla direttamente a noi, attraverso il rumore delle conchiglie che si infrangono sotto i nostri piedi, liberando un forte odore di mare, che nulla ha a che fare con lo spazio in cui ci troviamo, nonostante quest’ultime siano la materia prima con cui si produce il cemento di cui sono fatte anche le OGR. La memoria che viene nominata, anche grazie al gioco di parole “muscle memory”, è sia quella muscolare che stiamo generando sotto il nostro peso, sia quella degli organismi che vivevano in quei gusci. “Energy Budget” ci racconta di come, in uno degli spazi più densamente popolati del mondo, laddove la speculazione immobiliare è alle stelle, in ogni complesso abitativo ci sia uno spazio aperto. Spazio che ha lo scopo di lasciare libero il passaggio per i draghi della tradizione feng shui, abituati a discendere dalle montagne verso il mare, in un percorso che deve essere privo di ostacoli.

¹ “Energy Budget”, Nina Canell, 2017–2018 ² “Muscle Memory (16 Tones)”, Nina Canell, 2021